Durant el curs organitzem:

· Taller de flexibilitat, tècnica, anatomia i alimentació enfocat a reforçar la tècnica i la flexibilitat d'esquena, braços i cames, així com, la tècnica de terra, amb piruetes, diagonals, grans i petits salts. Tot al mateix nivell i progressiu. D’aquesta manera obtindrem uns resultats més ràpids a les classes setmanals. És una classe que serveix per complementar les que ja fan.

Dins del taller hi ha una classe d'anatomia enfocada a conèixer i entendre el funcionament de les parts del cos que més utilitza la ballarina a la classe. També obtindran eines per prevenir les lesions més recurrents. Afegirem una sessió on parlarem dels tipus d'aliments que ajuden a preparar el cos de la ballarina (a nivell de to muscular i de flexibilitat) per a una sessió de dansa i la importancia de donar el fuel suficient al cos per no fatigar-lo o psar-lo en perill.

  · Taller de producció d'espectacles té l'objectiu d'oferir una experiència pràctica que els permeti entendre la dimensió real del procés de creació d'un espectacle i desenvolupar habilitats que podran aplicar en futurs projectes artístics. 

  · Taller de tècniques d'improvisació i acting on explorarem les eines fonamentals de la improvisació: els punts de moviment, les qualitats, les línies escèniques, els punts morts de l'escenari i l'ús de màscara neutre. Aprendrem des d'on iniciar el moviment, com iniciar-lo i com crear-lo, tant des de zero com a partir d'una proposta. 

L'acting és l'eina fonamental de comunicació i expressió per la ballarina. Aprendrem a transmetre emocions i històries, crear personatges i donar-los versemblança, unificar el cos amb l'emoció i establir una connexió autèntica amb el públic. 

· Taller coreogràfic on s'ensenya una coreografia curta amb enregistrament d'un videoclip final. En aquestes classes es fomenta la memòria coreogràfica, la capacitat d’aprenentatge i d’improvisació i la presencia en escena. L'alumna/e adquireix tècniques per moure's i sentir-se còmode davant la càmera.